第一章 破碎的联盟——联邦为何没有牙齿？

时间：1783年冬

地点：费城街头、州议会厅、马萨诸塞州乡村

场景一：费城酒馆的怒火

寒风卷着雪花扑向费城的鹅卵石街道，酒馆“老橡木桶”的窗户里透出昏黄油灯的光。退伍老兵詹姆斯·卡特裹着磨破的军大衣，缩在角落的木凳上。他的面前摆着一杯劣质威士忌，手里攥着一张泛黄的纸——那是大陆军欠他三年军饷的凭证。

“砰！”詹姆斯突然一拳砸在桌上，酒馆里的窃窃私语戛然而止。

“你们知道这玩意儿现在值多少吗？”他摇晃着欠条，声音沙哑，“连一块发霉的黑面包都换不到！他们说联邦政府没钱，各州又不肯交金子……这就是我们流血换来的自由？”

店主老汤姆擦着酒杯叹气：“上个月宾夕法尼亚州交的税款只够买一车木柴，连议员的薪水都发不出。”

门外传来马蹄声和喊叫，一队举着火把的退伍兵正与州民兵对峙。有人高喊：“没有军饷，我们就烧了州议会！”民兵队长拔剑威胁，雪地上反射着冷光。

场景二：汉密尔顿的困局

同一时刻，州议会厅的壁炉旁，26岁的亚历山大·汉密尔顿正捏着一叠报表，指尖发白。他是纽约州派往邦联议会的代表，此刻却觉得自己像个乞丐。

“去年各州承诺上缴的80万美元，实际到账的不到十分之一。”他对着空荡荡的议会席吼道，“英国债主在催战债利息，西班牙封锁密西西比河，而我们连一支像样的军队都养不起！”

角落里传来弗吉尼亚代表兰道夫的嗤笑：“联邦征税？那和英国暴君有什么区别？”

汉密尔顿抓起一份《宾夕法尼亚邮报》摔在桌上，头条赫然是“谢斯叛乱：马萨诸塞农民武装抗税”。他冷笑：“看看，各州自己征税也只会逼出更多暴民！”

场景三：雪夜中的反叛者

镜头切至马萨诸塞州的荒野。29岁的农夫丹尼尔·谢斯正带着三百名手持草叉和猎枪的同伴，踏着积雪冲向斯普林菲尔德法院。他的皮靴踩碎了冰面，呼出的白气混着怒吼：

“法官把我们的农场判给债主！州政府只帮波士顿的银行家！”

法院大门被斧头劈开，债据账簿在火堆中化为灰烬。火光映着谢斯坚毅的脸：“如果法律不保护穷人，我们就自己造新法律！”

场景四：费城会议的黎明

178...

恭喜和感谢李相为我们带来如此深刻和新奇的作品！
本文为阅读李相新作《语言行为学》的随想。所谓随想就是边读边想，脑子里蹦出啥，我就写了啥，蹦出来的东西大都是我的无畏猜想，大概率会是谬论。

1. 李相为什么写这本书？
   1. 发现了“语言”这个统一视角，即，可以用“语言”作为坐标系来解释一切。
   2. 所以说，“语言”是接近于道的元概念。
   3. 建议李相可以增加一段来讲述自己写这本书的目的，自己写这本书的动机是什么？
2. 李相为何选择“语言”这个统一视角，有没有其他选择？
   1. 语言的本质是信息载体，如果有其他载体，那么就有其他选项。
   2. 如果本文中的“语言”概念=狭义的左脑的逻辑处理能力，那么就还有其他视角（非文字可以表达，即，艺术或者直觉）=右脑的形象处理能力。
   3. 但是我猜测李相本书所定义的语言，是一种广义的语言定义，即，语言=逻辑+直觉。这样做的优点就是用自定义的“语言”坐标系可以解释一切。缺点就是贪多，如果语言的原始定义只是一个二维坐标系，而为了得到一个三维坐标系，强行的重新定义，让其生长出一个维度的同时的负作用则是，带来了参考系自身的不稳定。（备注：我还没有读完本书，本观点只是猜想）
3. 李相提出了“动作语言”这个新概念，这个概念相比于逻辑，直觉维度的关系是什么？
   1. “动作语言”是否即包含了逻辑也包含了直觉？
   2. “动作语言”是否具有不可替代性的独特定位？
   3. “动作语言”貌似是作为本书三维坐标系的其中的第三维度，另外两个维度为“外在语言”和“内在语言”，如果这个第三维度本身不稳定，那么会导致地基不稳，如浮沙之上筑高楼（本观点为猜想）

0.前言

我会在每篇的前言部分写出我的思考过程，因为，思考过程比作品本身更精彩。好比爵士乐中的即兴时间，那是比固定的主题段落更吸引人的冒险。

1. How如何借鉴“重新创造比特币”的成功经验？

   • 站在上帝视角进行创作=国家制度设计者视角
   • bitcoin的协议=国家制度
   • 运行态的bitcoin=运行态的国家（基于某个协议版本）

2. How如何表现国家的演进？

   • 国家运行态的描写：参与者视角（协议维护者：公职人员，协议使用者：商人、劳动者等）
   • 制度设计的描写：设计者视角（总统，议员，大法官）
   • 国家的演进方向（目的）是什么：激励熵减，即，如何激励国民投入资产创造。

3. How如何评判不同版本制度的优劣？

   • 经济维度
     GDP、科技先进性、贸易顺差
   • 军事维度
     暴力支撑游戏规则、暴力保证货币霸权
   • 文化维度
     价值观输出，本质还是游戏规则的输出

4. How如何简化设计者的操作界面？选项如下：

   1. 设计者=生活在小镇的智库，通过中间人来传达运行态。
      故事场景：重建伊拉克，制度重建和设计。
   2. 设计者=议员
      故事场景：如何从一个小人物一步一步成为制度设计者。
   3. 设计者=大资本家智库
      故事场景：纸牌屋里的财阀
   4. 设计者=国父们 （包括：华盛顿、杰斐逊、麦迪逊、 故事场景：借用国父们的视角，重新设计美国制度。
      （我喜欢这个，可以关联真实历史，并且可以让角色借鉴已经存在的英国制度等，引出这些已经存在的制度的问题和解决方案，这样的场景选择可以让我借力真实资料。）
      （如果选择这个背景，那么书名可以改为：重新创造美国。副标题可以改为：国父们的独白）
      （写到这里，我就把书名和副标题改了，之前是：“重新创造国家 - 基于国债视角的国家演进”。这就是即兴写作的乐趣） （忽然脑子里闪过一个灵感，我可以借鉴权利的游戏的写作方法，POV，point of view，以国父们的眼睛作为写作视角）
      《冰与火之歌》是一部严肃文学小说，小说运用了POV（Point of View）写作手法，即“视点人物写作手法”，每章节的名称皆为一人物名，该人物便是本章的视点人物。这样的写法，不仅大大增强了代入感，尤为重要...

副标题：国父们的独白

Why为什么要写这本书？

• 因为，我就是想体会“肆无忌惮”的写东西，只是想要满足感官上的享受，即，在韵律中写作。
• 所以，正确与否不重要，不要对正确负责，只需要让自己爽。即，边写边想的即兴演奏。
• 因为，人活着的意义就是在宇宙中“发光”，或者说“活着就是点亮自己”。启发来自于罗胖分享的顿悟时刻：之前追求“法布施”（交付方法论，焦点指向听众），而现在追求“无谓布施”（自运行的灯塔，焦点指向自己）。修行的味道就出来了：做黑夜里的一盏灯。
• 所以，写作=点灯=修行，作品最终的质量并不重要，重要的是“写”本身，因为那是在“享受”与挫败和痛苦共舞，就如同享受苦咖啡。（我的其它修行：Jazz钢琴、街霸6、实况足球、乒乓球）

How我的写作心法是什么？

• 自问自答，这样写作就有了韵律。这个启发来源于乒乓球的还原概念。
• 留白感，点到为止，舍弃技巧。
• 统一视角：交易。统一视角就是参考系的坐标。
• 演进式，从一个极简的集权国家开始，遇到问题解决问题，最终演进成高级国家。
• 提纲写作法，类似自由攀岩，先列出必攀点：Zone（关键概念），然后再即兴地，一边爬，一边寻找解题路线。
• 微观视角，权利的游戏的写作模式POV（point of view），以国父们的眼睛作为写作视角，他们的眼镜看到什么我就写什么，这就是微观视角，目的是描写具体场景而非抽象概念。
• 一定要去咖啡馆，咖啡馆=心流时间，当我在咖啡馆时候，能明显感觉到我不是再是我了。
• 站在巨人的肩膀上重新创造，即，简化和重新演绎已经存在的作品。

Why为什么选择国家这个主题？

• 因为，好奇，世界如何运行。

目录

重新创造美国：前言
重新创造美国1：一个字头的诞生

由乒乓球的“盯第二弧线”想到

· 相比“在下降点击球”，“盯第二弧线”这个描述更加贴切，因为“盯第二弧线”，可以选择在上升点击球，也可以选择在下降点击球，关键不是击球的具体时机，而是觉知到了第二弧线，所以可以带着对第二弧线的预判在打球，有预判就有控制，所以觉知可以增加控制。
· 表象是动作会变得慢且有韵律。
· 诀窍是用韵律视角去感知第二弧线，而不是用眼睛，因为眼睛来不及。韵律则始终存在，可以被持续感知到（即可以提前预判）。
· “等”第二弧线能得到“合力”效果。
· “等”的时候不是什么也不做，而是要蓄力，例如乒乓球的蓄力就是通过身体选择，把胸口的筋拉长来蓄住脚下传过来的力，这个时候展胸拉长的筋就像皮筋一样可以存储势能。
· 所以，“等”=“蓄力”
· 蓄力一定要全身放松，所以要用“筋”来蓄力，而非“肌肉”。（这就是为什么，肌肉发达不等于发力更大。）

韵律 VS 节奏

· 节奏是死的，韵律是活的
· 相同节奏，不同韵律，因为一心一韵。
· 韵律=“等”+“动”（大多数人会忽略“等”）所以，有指导意义的一个概念，即，韵律就是敢“等”
· 等即虚、动即实。
· 等的同时要松（e.g. 握拍要松，手臂要绝对放松）

韵律出现的例子（”等“的例子+“等”的载体）：

· 实况足球：“等“前锋的跑位再直塞（“等”的载体=中场球员横向慢速盘带的向左蓄力，发力的时候会向右过人或者向右直塞）
· 乒乓球：”等“第二弧线（“等”的载体=胸筋的牵张蓄力）
· 街霸 ： ”等“ 对手落下再升龙（“等”的载体=手腕牵引手指的斜前下的蓄力）
· 演讲 ：自问”等“自答（“等”的载体=问题引出的大脑对答案渴望的蓄力）
· 呼吸 ：“等”呼“等”吸，体会最简单的韵律。（“等”的载体=横膈膜的牵张蓄力）

问题一：理论需要靠大量实例印证，而样本量太小的孤例/个例并不具备统计学意义上的「有效证明」。那么，为什么很多畅销书仍然热衷于举例子或讲故事呢？

因为故事可以Hack大脑。
1、相比于结构性的逻辑，大脑可以更轻松的理解线性（时间线）的故事。
2、故事是在描述形象化的场景，所以可以调用大脑的视觉神经，而大脑更喜欢图像化的信息。
3、总之，故事作为一个裹着糖衣的药丸可以绕过理智脑，直接注入情绪脑。情绪脑就是我们的潜意识和快思考。
4、所以，不论例子或者故事是否可证明，如果作者想让读者更容量的理解一个观念，那么用故事这个糖衣（或者说容器）来进行包裹都是一个不错的选择。
5、对于故事化的挑战是如何将一个结构性的信息，重构为线性信息，并且要将这个线性信息装入一个时间线的故事容器中。

问题三：麦克卢汉在理解媒介时提出一种观点：媒介是人的延伸。比如鞋是脚的延伸、衣服是皮肤毛发的延伸、火车是腿的延伸、电视是视觉与听觉（眼睛与耳朵）的延伸、历史书是记忆的延伸。故而，所有的人造物都是人体感官的某种延伸。那么，当你进入一个在线虚拟的课堂和社群时，它们分别是什么的延伸呢？

人生算法.py
宇宙基础能力，即，无常
import random

参数context来自宇宙context，即宇宙的所有数据，维持着宇宙每时每刻的状态（state），
总的来说，数据(context)是状态(state)的宿主，算法(human_life)是可以转换状态（state）的一种能力，而这个世界上只有一个状态state，即，the one
def human_life(context):

    植物神经系统，爬行脑算法,后台运行(异步模式)
    async def __爬行脑算法(id, context):
        呼吸
        心跳
        睡眠


    潜意识：情绪脑， 大象, 后台运行(异步模式)
    async def __情绪脑算法(id, context):
        情绪
        直觉
        执行任务本身

    理智脑：意识可控的算法，可以元编程的，人与动物不同的可控之处，无法后台运行（同步模式）
    def __理智脑算法(id, context):

        查询当前时刻数据变化，即，时间这个概念本身。
        def __get_state(id, context):
            current_state = check(id, context)
            return current_state

        一年定义一个项目
        def __第一项目(id, context):
            骑象人要提前定义好任务列表
            task_list = [task1, task2, task3...]
            current_step= __get_state(context)
            return task_list[current_step]

        工作项目
        def __工作项目(id, context):

1.什么是Jazz的第一元素？

半音阶 （以C major scal为基准，E和F之间就是半音阶）
What 半音阶的本质是什么？
是一种苦涩的味道。（食物作比喻）
是一种暗色调。（绘画作比喻）
是一种不和谐的观感。（舞蹈作比喻）

半音阶的频率差是多少，see 好和弦的视频讲解。

阴阳的概念（一生二）

half = 阴
whole = 阳 = half+half

所以说，阴更极限，一生二，即，阴生阳，二阴生一阳。

例如，一个电子=阴，两个电子合并成为一个电子核=阳。

电子的本质是一种震动，弦理论。

道生一

阴是哪里来的？
分别心，即，从物理视角来看，是，频率差，即，半音阶是两个音频之间的差，即，两个震动之间的差。半音阶即音乐世界里的最小的元素，也就是第一元素。那么音乐的通用视角就是，音乐就是半音阶的乐高。
而物理世界则更加细微，电子之所以存在，就是电子自身的震动频率和真空的频率差。
总的来说，分别产生了阴，更进一步是，震动频率的分别产生了阴(一）

所以，得到一个通用视角，所有事物的不同，都来自于，震动的频率差，或者说，节奏差。

人与人的不同就是节奏不同，内心节奏，动作节奏。

2.音乐的通用视角：音乐就是半音阶的乐高。

1个半音阶，小2度，黑色乐高块。
2个半音阶，2度，白色乐高块。
3个半音阶，小3度，深绿色乐高块。
4个半音阶，3度，绿色乐高块
5个半音节，4度，粉色乐高块
6个半音阶，小5度，蓝色乐高块，blue note.
7个半音阶，5度，红色乐高块，second part
8个半音阶，小6度，
9个半音阶，6度，
10个半音阶，小7度，
11个半音阶，7度
12个半音阶，8度

blues音阶：1、b3、4、b5、5、b7

0.目标定义：一年后不论我学的如何，我都要去Upstairs尝试第一次的Jam Session？

1.为什么定如此有挑战的目标？因为让我感到兴奋。为什么兴奋？因为那是一种拼搏状态.可以让我感到成就感，充实感，价值感，让我进入到认真模式。即，我真的是要实现它，而不是不紧不慢的模糊状态。对！ 就是目标变得清晰了。

2.如果目标变得有挑战，即，真目标。可以聚焦我的资源。即，我要舍弃其他目标。全力投入这个目标。所以，设立挑战目标就是断舍离。

3.分解目标，
目标：2025年2月5日，在Upstairs Jam session。
Jam Session能力=系列1、2、3

系列1（0.5M）
系列2（6M）2024年7月底 学完
系列3（6M）2025年1月底 学完

如果没有学完，也要去报名Jam Session。

4.关注过程，不要关注结果。
享受学jazz的过程，品jazz的色彩。
一定不要为了结果而去追赶进度，一定要慢慢做，但是聚焦。
聚焦且慢。

5.制定目标的诀窍，不要让自己有失败感，同时又有挑战性。
活在成功之中，并且充满挑战性。
活在增量之中。任何小的进步，都是成功。
例如，我敢去咨询Jam Session报名，就是进步，就是成功！

而，一个死的目标，例如学完系列10，就是一个错误的目标，那会让我明确的知道自己失败了，所以整个过程都笼罩在对失败的恐惧之中。

所以，微观上要清晰、非黑即白，目的是矫正动作。宏观上要模糊，没有明确的重点线。

1.段教练说加上脚步，乒乓球就进入了另一个世界。

2.脚步的作用不只是扩大了接球范围，更本质的改变在于，打球有了节奏。而节奏的意义在于让全身都协作起来发力。这样拉球就更有控制感。即，感觉到用身体在拉球，而不只是上半身，甚至能感受到从脚到退都参与了进来。

3.因为节奏的存在，所以可以提前启动，比从0启动要更快，动作也更协调。

4.让脚步一直在移动中，本质上，行为就是一个循环的漩涡。就像是呼吸一样自然，调节节奏的快慢而不是通过停止不动来等球。

5.上课得到的体悟，拉球要等一拍。让节奏对上。